瓷，是中国特有的艺术珍宝。

瓷无声，却用它们的静默带人们溯回到那过往的云烟中去；

历史有语，时刻在告诉我们中华优秀文化的珍贵与灿烂。

(相关资料图)

器择陶简，出自东隅。据文献记载，晋有缥瓷，唐有越瓷，秘色瓷，婺州窑；宋有哥窑，龙泉窑，更有南宋官窑。九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。这是唐代文人陆龟蒙对越窑瓷的赞美。李唐越器人间无，赵宋官窑星辰看。宋代，将中国的瓷器又推向了另一个高峰。乘上历史的一叶扁舟，缓缓划进宋瓷的“桃花源”。青如玉，明如镜，声如磬，是对龙泉青瓷的描述。龙泉青瓷不乏山水意境，诗情画意。这像是对宋代美学的特有的诠释。入土不朽，温润如玉。

2020年，“天下龙泉——龙泉青瓷·宝剑传承与创新展”曾于奉贤区博物馆展出

奉贤，这块本应与瓷器毫无缘分的一方土地，却依靠自己的努力，孕育出了“国宝”瓷器——汉光瓷。

汉光瓷是1999年推出的新制瓷工艺。瓷器在古在今都不仅仅是文化的符号，更是国与国间交流的桥梁。而以上海市市花白玉兰为创作主题的汉光瓷，一度成为各国首脑会餐的国宴用瓷。

玲珑剔透万般好，静中见动玉兰来。“白、透、润、纯”是国宴用瓷玉兰盛典的特质。粗壮的玉兰树挺立在素白之上，光秃秃不见叶子的枝干像是出自王羲之的笔画，遒美健秀。硕大的白玉兰静谧地坐在交错的虬枝各处，每一朵都带着骨子里的孤傲，不用墨色的叶群衬托，也显得格外优雅大气。玉兰花瓣很厚实，像是细腻的润玉。瓷器托在手心，一丝凉意从掌心传递于心间，清幽而温和的香流连于指腹，萦绕沁于心尖，沁人心脾。润泽如玉的白玉兰挂满了粗糙的枝干，却也不突兀，反之，格外和谐，融入了周围的白玉无瑕，古韵十足。

以“岁岁樱花树树春”的中国画构图装饰汉光瓷，如期开放的“春之樱花”正一团团、一簇簇地绽开在枝丫间，渐变的粉色花朵清新而淡雅，柔和又丰富，给人以纯洁的、热烈的、高尚的精神之美。

奉贤人像极了盛开时节的玉兰花，团团簇簇洁白的花朵像纯洁高雅的仙子散落在人间，他们把自己藏在蓊蓊郁郁的树里，默默地散发着清香，清香蔓延，纯粹地向上生长，傲而不慢。将瓷器从玉兰盛典“引进来”，到淳之当代瓷器博物馆“长出来”，奉贤只用了短短数年。

西渡街道五宅村关五路上，阡陌高下的田亩毗连着，黄金的稻穗起伏着丰实的波浪，微风传送出成熟的香味。在一片片金黄的波浪之中，一幢通透的黑白色现代简约建筑在阳光映射下熠熠生辉，这就是淳之当代瓷器博物馆。博物馆除了同寻常瓷器博物馆有瓷文化的讲解和名贵瓷器的展览外，内里还设拉坯、画瓷等亲身体验陶艺制作的场地。泥沙入手经抟填，光色便与寻常殊。站在薄胎的瓷器前，我们仍能感到迎面拂来的那阵山风，吹来的是未泯的典范和对纯真生命的深深渴望，穿越悠长的岁月，旧时的味道，抵达今日依然鲜活。透过这些各有千秋的无数瓷器，我们可以窥见—个又一个奉贤人披荆斩棘的历史细节。

瓷器，宛如一棵大树。它的根须深入沃土岩隙，从中汲取丰富营养。时代经过这里，聆听了奉贤人的心声，让一个个梦想开花结果，传统落地生根，将一份份执着回响天地。如今，这棵大树已是枝繁叶茂，凌寒不凋，浓荫天下。曲折山涧的涓涓细流，不分昼夜，汇聚形成一条奔流东海到大江巨流，汹涌激荡，海天一色，最终与浩渺的海洋交汇，相融，沟通古今，跃然未来。

其实人生也是如瓷器一般的艺术品，当艺术品作为美学，我们成了生活的美学创作者。恰逢辞旧迎新的年关，崭新的2023年一如素白的瓷器，等待我们每个人肆意提笔勾勒，乘着时代的风云，以微毫诠释盛大，且歌且舞而来。我们曼妙丰姿里，就是生命；我们轻盈飞过处，就是天空。