二十载光辉历程,不老的星光少年
羽果,国内知名独立乐团。乐队初创于1997年,原名“晶体”,2006年更名为“羽果”,并一直以极其稳定的阵容活跃于国内独立音乐圈,以唯美曼妙的旋律、人文诗意的歌词、独树一帜的编曲以及极具感染力的现场表演,赢得了万千乐迷的钟爱。
千禧年后,在老家南昌耕耘数年,羽果已然成了当地音乐场景的头牌中坚。他们在2006年挺进上海,寻找更大的舞台。羽果签约后,于2007年在上海这坐城发表了首张专辑《失乐园》。
《失乐园》是带着粗粝感的摇滚,录音地点在上海知名的LIVEHOUSE中,“漫步于梧桐树下,呼吸着这座城市的烟火和底蕴并代表上海乐队登上迷笛音乐节的舞台。这座城市带来了无比亲切的归属感。”
他们看到上海音乐节上的外国音乐人对电子元素的热衷,“因为当时就觉得上海更先锋更国际化”谢晖感叹到;是这座城市开启羽果对音乐更先锋更人文化的钻研。乐队学习新技术,跟不同的音乐人制作人交流,第二张专辑呈现出电子摇滚的面貌。谢晖回忆,他们发现在上海各类演出的老外的贝斯律动强劲,由不同音色堆叠出的复合节奏。他们把学习到的经验都累积起来。不停的在一张张专辑中带来更新的创新和融合。这是上海这座城第一次给羽果在音乐上带来的赋能。
因此新作完全颠覆了首张专辑的模样。更多的反馈是喜爱,并制造了羽果的第一个巅峰——诸多乐评人将他们列入的年度佳作;霸占豆瓣的专辑榜单冠军长达一个月。
当时的豆瓣是文艺青年聚集地。发专辑前,羽果就寻思怎样让更多人关注乐队,他们在一个上海的冬天,穿着薄衬衫,光脚踩进湿地的水坑,漫步走过大半个上海,“很冷很冷很冷,但是上海的摩登以及城市底蕴让拍出来的效果真很完美!”羽果用型男美照吸引更多人的眼球。上海这座城也用情感来温暖了我们。
在信息没有泛滥,注意力也没被分散的年代,豆瓣为羽果聚拢了大批粉丝,预热效果显著,专辑一出,瞬即登上了排行榜冠军。
《云上之城》灵感来源
“你还是离不开它!因为这座城让我们感觉到你终究是被这根绳子拴着的。”
“如果我们能够在上海一边做音乐,一边感悟这座城市的氛围;能够在我老去的时候、离开这个世界的时候,还和这座城市和音乐相伴,我觉得这就是真正的成功了。”音乐不再是追逐功成名就的工具,城市和音乐成了最长情的牵绊;它成了生命的伴侣。我们离不开这座城市;就像音乐离不开所有人的生活。
“对上海这座城市的评价?“除了爱,没有别的。”谢晖说感受永远骗不了人,就像做音乐的时候,将自己摆在一个创作者的位置上,同样上海这座城市的所有人都会因为这是自己个体的创造而获得成就感,“这个内容是可以让大家去感动的,它也有它的功能,我们在做的这件事情,是可以传递能量的。”
“我们对于数字城市这个主题更有体悟”曾有一段时间,音乐远离了羽果的生活。各自奔前程时,贝斯手谢俊凭一手好文采,进了地产界,吉他手万劢在凤凰网华东区当副总经理,鼓手吕文坚是凤凰网华东记者站的高级编导。主唱谢晖负责上海瓦肆现场的场馆推展,也打理着焰音唱片这个厂牌。
四位“企业家”用音乐人以外的人生角色带入到城市的生活中,同时让羽果的音乐更具有烟火味和更深层次的体悟。他们这样的阅历真正的让他们从普通人的视角从更多维度认知这个世界。体会这座城市的呼吸。“我们上下班路上都在体验,每一片梧桐树叶,每一个有故事的小马路,每一个新科技和新改变和历史完美的融合这一切的一切充满了期待惊喜和感悟”
谢晖认定音乐会传递能量、传递情感,“城市的更新迭代、发展以及新旧的融合就像你的呐喊、你的那些情绪,都可以感染别人,也许别人会因为你的这些情绪、你的这些表达,领悟到什么。人们能领悟、能够去感受、能够体验这座城真正的内核从而让生命变得更积极,我觉得都是《云上之城》这首歌应该传递的东西。”
“把生活和对上海这座城的感触将其融入音乐,我们还是希望它能够和生活紧密得联系在一起,你还是离不开它。”
《云上之城》创作来源
“《云上之城》的情节不就是生活在这座城的我们吗?”
“在百年历史的街道上用数字点餐,机器人送来用机械臂特调的咖啡”这就是生活在这座城的你和我最真实的写照。
“从3G时代排练演出基本靠短信电话到现在编曲和音乐制作都用数字化的软件”通信技术的发展和更新迭代影响了我们每个人的生活。做音乐也是一种沟通,更新的技术和硬件软件能让我们的音乐飞起来。也让羽果和更多受众听众的距离离得更近。“当时接到这个需求时,我们脑海中浮现的光景就是我们这首歌就是献给这个时代的,献给这个城市的最好的礼物;同样《云上之城》就是我们每天生活的这座城市,再贴切不过了”
见字如面的时代信息成了彼此沟通的阻碍。每一年每一天我们都体会着城市的脉搏,从全城千兆到如今即将步入的数字时代让世界无所障碍。所以歌词中会出现了“超越光的想象,世界尽在你的眼眸”。
《云上之城》不仅是各类云端技术的发展未来的城市;更深层的臆想是上海这座城市浪漫气质,人文气质,深刻底蕴,还有独属于上海包容的以及其他的琳琳种种。
国际视角,世界格局
“美好家、十全十美、兆耀”用心献礼这座城,商业歌曲的顶峰”
主唱谢晖起初在广告公司做商业配乐,他给中粮、索尼以及三元奶粉谱曲演唱的广告歌现在还能检索到。只是谢晖觉得做广告歌和做专辑单曲不同,在创作上多少有些局限性,难以承载羽果的创作初衷,于是从音乐人转型成了知名的音乐产业人。
《云上之城》完全颠覆了一般商业歌曲的格局和限制;编曲上运用了中国最古老的五声音调。最早的五声音调“宫商角徵羽”的名称见于距今2600余年的春秋时期,在《管子·地员篇》中,有采用数学运算方法获得“宫、商、角、徵、羽”五个音的科学办法,这就是中国音乐史上著名的“三分损益法”。《云上之城》极具创意并大胆的将五声音调作为主要旋律;从开始的鼓点节奏直到吉他主旋律的弹奏用丰富的层次感让最具中国传统的五声音调循环融入整首作品中。让整首歌勃发出未来感和新生机。
中国大鼓和西方摇滚架子鼓的结合以及富有创意的鼓点让整首歌呈现出鲜明的中西结合的音乐美学特点。
鼓点打得势不可当,吉他弹的是灵动激情。“像是远在天边信号的翻腾,未来已经来了!”讲起歌曲《云上之城》,羽果乐队的主唱谢晖眼里放光,“这个时候你就能看见——城市的上控数字和鼓点汇聚成一张数字的云网,慢慢慢慢地,在城市的云端就能看见未来的了。”这首歌我们都把想说的表述出来了;把心都献出来给这座城市了”《云上之城》代表了羽果创作的最具诚意的商业作品,也是唯一一首作为羽果单曲EP发行在各大音乐平台上的商业歌曲。他的弟弟谢俊依然保留了羽果谱词的手法,运用了大量的”双关“语法;“美好家”“十全十美”“兆耀”“光的想象”等歌词抒写了上海这座数字城市美好的愿景更是融入了上海电信的业务、套餐、品质精神等。并将羽果大热歌曲的其它歌名或意象串联在了这首《云上之城》中。我们要表述的是上海电信在建设国际数字之都进程中该有的国际格局和国际视野;也是这座城市该有的胸怀和气魄。
两个月的精工细作编曲谱曲、无数次的制作调整加上20余年生活和的音乐的积淀,最终呈现的《云上之城》无论在硬件上呈现的音乐质感和水准以及传递出的情感价值都是令人称道的。歌曲一经上线迅速在平台引爆。广大歌迷和听众甚至熬夜守着0点歌曲发布的瞬间送出自己的祝福。
这一首歌是上海电信献给虎年新春最好的礼物,也是献给如春天般数字化的未来。更是给上海这座即将成为国际数字之都的最好献礼,音符和歌词犹如上海这座城的脉搏飘荡在上海陆家嘴的云端。。。。。。
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